viernes, 25 de septiembre de 2009

Román, Pasarelas y museos

Pasarelas y Museos
Coincidiendo con la Pasarela Cibeles, se celebran en Madrid numerosos eventos. Fiestas y exposiciones llenan un calendario establecido bajo el pretexto de la moda.
La pasarela se abre cada temporada con el desfile de los noveles en El Ego. Entre los diez jóvenes talentos a concurso, estaba Marta Montoto quien presentó su colección de punto listo para caminar por la ciudad, inspirado en las máscaras mexicanas de la lucha libre. Valdnad, es otra de las jóvenes creadoras que presentó un universo que evocaba a la pintora Georgia O´Keeffe y su estética de osamentas de venatoria y tejidos de patchwork. La ganadora del premio L´Oreal en esta ocasión fue Amai Rodríguez con una colección escenográfica que empleaba caretas, piezas de arte sacro y tocados neocoloniales de estilo opulento.
Los diseños de estas tres licenciadas de la escuela Esdemga de Pontevedra, evocan la fantasía de las vanguardias. En los años veinte, el diseñador Oscar Schlemmer diseñó en la Bauhaus el ballet Triádico, donde tres personajes, fusionaban diseño, danza y música. Esos visionarios diseños de la modernidad se pueden ver ahora en el Museo Reina Sofía, uno de los lugares del arte de no perder en los días de los desfiles.
El estilo de la cultura musical pop se pudo advertir en el excelente desfile de Miriam Ocáriz que presentó sastres negros con cinturas de avispa, trajes vaporosos como caftanes y conjuntos de día, realizados en las preciosas telas estampadas de la diseñadora. Algunos de sus modelos se vieron deambular por galerías, conciertos y museos, en la matritense Noche en Blanco. Durante esa velada fue memorable la visita a la Galería La Fresh, para ver los cuadros de Abdul Vas. Un universo de personajes antropomorfos con cabezas de pájaros y cultura rockroll.
La música pop estaba también presente en la selección de filmes de Bruce Weber que proyectaba la Casa Encendida durante esos días de moda. El fotógrafo y cineasta es autor de campañas para Calvin Klein y vídeos para Madonna.
Es un clásico de permanente actualidad que forjó la estética de los años ochenta, lo mismo que el modisto Adolfo Domínguez que volvió a Cibeles con un impecable desfile en el que casi 100 modelos desafiaban la música, paseando por la pasarela sin ella. Fue una de las mejores colecciones en línea minimalista. La de José Castro, ganador de la edición, fue una impecable colección maximalista, desbordante de creatividad. Una sucesión genial de bordados, cueros, gasas y cristales sobre la silueta de una mujer del espacio sideral. Sus trajes futuristas, parecían creados para heroínas que viviesen en los edificios de columnas musicales de hormigón construidos por el brasileiro Oscar Niemeyer, de quien también pudimos visitar una exposición entre desfile y desfile. La moda es aquello que nos ponemos para vivir en el ámbito de la ciudad y en la urbe se celebra la cultura.
Román Padín
He publicado to-day este artículo sobre pasarelas y museos en el correo gallego.

Román, expo fotógrafos de Boston, CGAC





Opening en el CGAc de una expo comisariada por el simpático Manuel Segade, fotografías de la Escuela de Boston y muchos amigos en el opening...Agar, David, Jose, Garabal...y más...Román




jueves, 24 de septiembre de 2009

Román, en Cibeles

Mis amigos Ignacio Goitia, Mariano Mayer y yo Román Padín

Román, Faro, Moda y cine





A moda do cinema
Un dos medios de comunicación de masas que serve de soporte para facer populares novas modas e tendencias é o cinema. A través da sétima arte chegan ó gran público as creacións xeniais de moitos deseñadores. E non son poucos os modistos que se inspiran no cinema para facer os seus vestidos. Cinema e moda forman na contemporaneidade un bucle de grande sona. Vexamos as orixes deste fenómeno e algúns exemplos singulares de grandes vestiarios baixo o sortilexio das cámaras.
De vello as iconas que facían populares as modas eran os pertencentes a círculos aristocráticos e ambientes cortesáns. Así acontecía ó longo de todo o vello réxime, con persoeiros famosos polas súas modas como a raína María Antonieta, o cortesán Casanova, o propio Luís XIV ou Madame du Barry.
Coa chegada das chamadas monarquías burguesas e constitucionais os ollos da moda xiran cara á ascendente burguesía, sendo non poucas as biografías do século XIX que narran as miserias e esplendores do estilo dos propietarios de novas riquezas. Dende Zola ate Lampedusa falan sobre o estilo ou a carencia do mesmo por parte dos novos círculos sociais preeminentes.
Así nos estertores do vello réxime e no século XIX, os referentes de moda estaban apoiados en persoas acomodadas por sangue ou posición.
A chegada do cinema no século XX, veu acompañada da aparición dun novo referente de belezas e moda. Os astros do celuloide deixaron de ser simples seguidores dos estilos creados polas clases altas sociais, e convertéronse eles mesmos en referentes estéticos. Swanson, Garbo, Valentino, Novarro, convertéronse de seu en creadores de tendencias. Non soamente coas prendas que levaban nas rúas, se non tamén co estilo estudado que plasmaban nos seus films.
Progresivamente foron aparecendo estrelas do cine que transcendían tamén como iconas da moda. Non se pode esquecer o estilo da época dourada dos films, que era o estilo dos seus protagonistas como Lauren Bacall, Rita Hayworth, Katherine Hepburn, Clark Gable ou Gary Cooper.
Nas décadas anteriores á segunda guerra, as relacións dos modistos célebres polas súas firmas cos estudos cinematográficos, non foron moi frutíferas. Chanel colaborou de xeito curto vestindo a estrelas. A Schiaparelli aconteceulle algo semellante, e Marcel Rochas tampouco cubriu por moito tempo ás estrelas coas súas puntillas e paxaros.
Haberían de chegar as décadas finais do século XX para que se producira unha auténtica alquimia entre creadores de moda populares polas súas firmas e astros do cinema. Dende os anos sesenta empezaron a facerse identificables as firmas que levaban as estrelas nos films. O caso máis senlleiro é o da actriz Audry Hepburn que tivo unha estreita colaboración co modisto Hubert de Givenchy, quen realizou traxes inesquecibles para a actriz. Modelos de “Almorzo con diamantes” ou “Charada”, marcaron a época e están arestora sendo revisitados en numerosas exposicións e alcanzando prezos incribles en puxas por todo o mundo.
Deses anos son tamén os modelos para tódalas ocasións de James Bond, un estilo que segue a inspirar a xeracións de tódalas épocas.
A moda italiana tivo presenza notable en filmes excelentes da década dos setenta. E por exemplo na cinta “Confidencias” de Visconti aparece Silvana Mangano con vestidos de Fendi. E daquela tamén a actriz Marisa Berenson facía reportaxes para todo o mundo coa moda do modisto Valentino.
Por certo que as tres actrices pasaron tamén os anais da elegancia con vestiarios de época. A lixeira Hepburn, co vestiario de “My fair lady” creado por Cecil Beaton. A belísima Mangano, co vestiario de “Morte en Venecia” de Piero Tosi e Berenson co vestiario de “Barry Lyndon” de Canonero-Söderlund.
Como arquetipo de elegante masculino da época poderíamos nomear ó loiro Helmut Berger, un icono deses anos de vida nas montañas europeas e as costas americanas.
Nos anos oitenta houbo asemade brillantes colaboracións de modistos no cine. O sublime Yves Saint Laurent, fixo o vestiario para Isabelle Adjani en “Subway”, unha cinta na que se resumía todo o estilo atemporal do creador.
Daquela tamén Armani acadou popularidade vestindo a Richard Gere en “American Gigolo”.
Como vestiario de época destacan as capas formidables de Karl Lagerfeld para “O festín de Babette”.
Casi nos anos noventa está o vestiario de Jean Paul Gaultier para “O cociñeiro, o ladrón, a súa dona e o amante” de Peter Greenaway. Todas elas son cintas e vestiarios que se revisitan na actualidade en exposicións temporais por todo o mundo. Dende Rotterdam ate New York, dende Hollywood ate Cinecitá.
Modistos inspirados no celuloide
De certo que a relación entre moda e cine non acontece soamente para permitir que os deseñadores creen para a gran pantalla. Ás veces os modistos tamén se inspiran nos films para facer as súas coleccións.
A muller robot de “Metropoli” de Fritz Lang, inspirou varios modelos metálicos de Thierry Mugler, que están arestora a ser moi popularizados pola cantante Beyoncé.
As películas de Fassbinder como “Querelle” inspiraron as primeiras coleccións de cabaleiro do creador Claude Montana.
A silueta e o estilo de Marlene Dietrich, inspirou moitas das variacións de Yves Saint Laurent na volta en que facía smokings para donas. E tamén a figura de Catherine Deneuve como gran dama do cinema francés sirveu a Saint Laurent para crear importantes traxes e noite e sofisticados conxuntos de día, ideados para vestir a unha “primeira actriz” polas avenidas máis elegantes das cidades.
Tamén o cinema de Visconti, en concreto “Morte en Venecia” serve de inspiración a Karl Lagerfeld en Chanel, ó deseñar a derradeira colección cruise da casa francesa presenta este verán 2009. O desfile fíxose no Lido de Venecia e recordaba toda a estética decadente e lánguida do famoso film protagonizado por Dirk Bogarde.
Tamén o creador español David Delfín tomou inspiración no film “ O home invisible” para crear o leitmotiv dunha das súas coleccións recentes. Nela as caras dos modelos aparecían envoltas cun vendaxe hospitalario como si dun postoperatorio se tratara.
En fin o galego José Castro, toma tamén inspiración en “Blade runner” para os seus modelos máis aerodinámicos, nos que a silueta axustada na cintura e con ombros anchos define a unha dona hiperfeminina.
A moda e o cine teñen pasado de ser unhas irmas menores das artes a converterse de seu nas máis relevantes formas de comunicación da creación interdisiciplinar que é a que marca o espírito dos tempos. O aire do tempo entre filmes e modas.
Román Padín Otero

He publicado este artículo sobre moda y cine en el Faro de vigo, Faro da Cultura...Román




Román, MNCARS, la colección y la moda




En el Reina, chacun á son goût...un poco de Duchamp, algo de Picabia, un retrato de la musa del siglo Misia en la época en que era diva de la Revista Blanca...ay! que bien está este museo ahora!! allez mes enfants!!...Román




Román, MNCARS, Ballet triádico







En el Reina Sofía de Madrid hay una reproducción del Ballet Triádico de Oscar Schlemmer del año 1921. Realmente en estos modelos de las vanguardias bauhausianas, está toda la visionaria actitud de la moda en las pasarelas hoy en día...il faut le visiter, c´est génial!...Román






miércoles, 23 de septiembre de 2009

martes, 22 de septiembre de 2009

Cibeles, Miró

Humor e ironía para el chico del siglo XXI

Cibeles, Elio Berhanyer

Los cisnes eran las damas de Truman Capote, la isla de los faisanes es la localización del tapiz que abría la exposición de Berhanyer en Museo del Traje el pasado invierno. Hay un mundo de musas, aves del paraíso, arias de ópera, paseos junto al mar, jamón de jabugo, vino manzanilla, jaguars dos plazas, cuadros de Velázquez y sillas de enea junto a mesas de caoba. Ahí están las mujeres envueltas en lujo, calma y voluptuosidad de Elio...la historia de la moda, la moda en la historia...Román

lunes, 21 de septiembre de 2009

Román, Cibeles

Tina, Maggie y Román...divinas ellas verdad?

Cibeles, Ana Locking

La colección de Ana Locking, abundó en los vestidos chupachups para chica en telas estampadas que recordaban a unos vestidos maravillosos de Loewe verano 1992...el hombre alucinante, americanas con hombros siderales como aquellas de Mugler femme en los ochenta, además shorts sexys, pantalones rombo, accesorios geniales y combinaciones de bermuda-americana muy acertadas...Román

Cibeles, Lemoniez

Lemoniez presentó unos conjuntos de simpleza atemporal. Una mujer pasea sola por la esquina del puente del Alma y la avenida Montaigne, con una falda gris perla y una camisa de seda chocolate, se quita la pamela para evitar una ráfaga que revolotea sobre el Sena...la música evocaba a David Sylvian, Dona Summer y Amanda Lear...mmm

Cibeles, Miriam Ocáriz

La colección de Miriam es impecable. En el desfile la música hacía perfecta química con un look de parisina eterna...una mujer que combina tres colores en equilibrio, lleva sastres negros, cintura alta y toques de new excentric al lucir medias, pequeño vestido y chaqueta en combinación de estampados señas de identidad de la creadora. Siguen los pantalones y trajes largos para tomar cocktails junto a la piscina en Sanxenxo...o en la côte Vasque. Es la Leonard de la moda española...oh la la la, c´est magnifique!!

Cibeles, Kina Fernández

La colección de Kina abundó en los vestidos chupachup que son un must para el próximo verano. Hizo también trajes largos como kaftanes, pequeños guiños al veige y el estilo urban-sahara. Todo muy impecable, me hizo ruido una tela caldero en brocado (de algodón?) y un estampado floral como aquellas tapicerías de los ochenta con aires a kilim que deberían repensar...Román

Cibeles, Amaya Arzuaga


El desfile de Amaya Arzuaga fue impecable. Vestidos cortos con volúmenes escultóricos en los que los pliegues, drapeados, volantes, pinzas y formas cojín en faldas, espaldas y mangas dialogan a la perfección con las telas ligeras como aires de verano. Colores shocking trés trés apropiados...Román

Cibeles, Roberto Verino


Verino presentó una colección cargada de citas a las firmas de moda con éxito comercial en la actualidad, un bloodymary á la mode. Máscaras de V&R, estampados de mancha a lo Cavalli, unisenso negro a lo YSL, escotes halter a lo Carolina, trajes de caballero a lo new Mugler...a ver que pasa...

Cibeles, José Castro


La colección de José Castro tenía un estilismo inspirado en la joya, el ojo, el pelo, el collar de aquel legendario disco de "La mode", el eterno femenino. Los conjuntos recordaban a las mutantes de Blade Runner, los cristales bordados eran como la vía láctea, el corte de los hombros "sharp", el juego mono-sastre-vestidito-traje de fiesta-conjunto de motera-vestido de cocktail era el armario de una Barbarella del siglo XXI. Amarillo nápoles, azul éclat, bordados como cordobán YSL...todo fantasía...hasta un vestido flor de pétalos negros en la pechera con centro de rojo corazón sangrante como de Huysmans

Cibeles, Adolfo Domínguez

La colección de Adolfo fue larga y ordenada. Vestidos que hacían variaciones sobre el corto, los lazos estructurados, los pliegues de base. En el hombre, variaciones sobre las camisas-saco de los orígenes y americanas sin forro en "arruga bella". Ahora, hay que esperar que cambien los escaparates y se parezcca la oferta en tienda al desfile

domingo, 20 de septiembre de 2009

Amai Rodríguez, Ego Cibeles


Valdnad, Ego Cibeles




Ego, Marta Montoto




Marta, Paula, Jorge, Lola, Román....en Ego Cibeles