Este été en la côte galicienne de música clásica et jardins...la beauté! Un artículo just published en Cavatina, lo que es la inspiration!miércoles, 9 de julio de 2008
Via Stellae
Este été en la côte galicienne de música clásica et jardins...la beauté! Un artículo just published en Cavatina, lo que es la inspiration!
martes, 8 de julio de 2008
domingo, 6 de julio de 2008
Goya a Gauguin BBAA Bilbao
I´ve published this text autour d´une expo au Musée de Beaux Arts de Bilbao...genial!...in Mugalari by Román Padín
sábado, 5 de julio de 2008
MARCO Y CGAC, museum´s path
El medio es el museo y Xoan Anleo En el Museo de Arte Contemporánea de Vigo, MARCO, se acaba de inaugurar una de las exposiciones colectivas de excelente calidad a las que esta casa del arte nos tiene acostumbrados. Se trata de una muestra comisariada por dos audaces jóvenes curators gallegos, Pablo Fanego y Pedro de Llano, quienes tienen ya una dilatada experiencia y reconocido prestigio, dando en poder ser calificados de Bright young things o jóvenes cabezas brillantes del arte contemporáneo en Galicia. En esta ocasión los curators se han detenido en analizar la apreciación y percepción que del museo como parte de la cultura del siglo XXI se tiene en nuestra sociedad hipermoderna. Nuestros tiempos de ansiedad y velocidad, de angustia por la compra y de utilización del museo como emblema del poder político a la vez que como centro difusor de la cultura, son calificados por el profesor Gilles Lipovetsky como situados en un peldaño más abajo que la transmodernidad y aún dos peldaños más abajo del postmodernismo. Hoy el hipermodernismo nos obliga a seguir todo a la última, incluso nos obliga a seguir las tendencias del arte impuestas por los comisarios.
La bondad del arte contemporáneo estriba en que el auditorio podrá percibir tantas más lecturas de la poliédrica obra creativa, cuanto mayor sea el nivel formativo o la información del observador. Así que hay que ir al museo con la voluntad positiva de que el arte nos abra nuevas ventanas al mundo, pero también con la vocación crítica fundamentada para descartar aquello que es banalidad. En esta exposición El medio es el museo hay banalidades y hay obras soberbias. Desde luego que la obra expuesta de Lara Almárcegui en la que se archivan los materiales del museo, es una banalidad documental. Esta artista está de moda y se la incluye a menudo en las colectivas, pero su trabajo no es interesante. Excelente es la obra que representa a dos jóvenes besándose en el panóptico del museo. La pieza de Tino Sehgal es una rara perfomance de las que pueden calificarse como arte, por que en la mayoría de los casos las performances son malos ballets o teatros amateurs. Esta pieza fue presentada en la Bienal de Berlín de 2006 y es de las más bellas piezas de los últimos años. Es una suerte verla en Galicia, pues Tino Sehgal, no admite documentación grafica de su arte. A la profesora Marisa Sobrino, le pareció humorísticamente una pieza demasiado explícita, pero yo creo que a todos y a ella misma, que es maestra de los comisarios de la muestra, nos encantó. Geniales son las fotografías de Thomas Struth sobre el Prado o la perfomance de Sergio Prego realizada y filmada en el museo.
Destacable también por su sutileza es la creación de Jeppe Hein. El joven artista danés, antes asistente de Olafur Eliasson, es muy conocido por sus obras de arte relacionadas con la meteorología y el movimiento. Aparte de tener un restaurante en Copenhague totalmente amueblado por piezas de artistas, de hacer las fuentes ingrávidas de la feria de Basilea y de crear jardines escultóricos, este crack del arte ha traído a Vigo una vanitas, que consiste en un muro blanco que se desplaza lateralmente en el museo de modo imperceptible.
Hay, en fin, un vídeo de Mario García-Torres que retrata unas variaciones de un filme de la nouvelle vague. Tres jóvenes cronometran el tiempo que tardan en visitar los museos corriendo a pierna partida. ¿Es eso lo que hay que hacer cuando se exponen banalidades? Desde luego que sí, en este caso olívico, la muestra se puede pasear a ritmo de adagio.
Un artista profesor doctor que no está en esta exposición pero que ya ha trabajado sobre el museo como medio en temporadas pasadas es Xoan Anleo. El artista especializado en cultura musical expone actualmente sus nuevas y deliciosas fotografías de flores y un vídeo sobre el no espacio en la galería Magda Bellotti de Madrid. Es el suyo un universo delicado y sugerente que además se ha mantenido en vanguardia y como centro de atracción desde hace casi veinte años.
El museo es el medio del siglo XXI y la cultura es un espectáculo .Román Padín Otero
La bondad del arte contemporáneo estriba en que el auditorio podrá percibir tantas más lecturas de la poliédrica obra creativa, cuanto mayor sea el nivel formativo o la información del observador. Así que hay que ir al museo con la voluntad positiva de que el arte nos abra nuevas ventanas al mundo, pero también con la vocación crítica fundamentada para descartar aquello que es banalidad. En esta exposición El medio es el museo hay banalidades y hay obras soberbias. Desde luego que la obra expuesta de Lara Almárcegui en la que se archivan los materiales del museo, es una banalidad documental. Esta artista está de moda y se la incluye a menudo en las colectivas, pero su trabajo no es interesante. Excelente es la obra que representa a dos jóvenes besándose en el panóptico del museo. La pieza de Tino Sehgal es una rara perfomance de las que pueden calificarse como arte, por que en la mayoría de los casos las performances son malos ballets o teatros amateurs. Esta pieza fue presentada en la Bienal de Berlín de 2006 y es de las más bellas piezas de los últimos años. Es una suerte verla en Galicia, pues Tino Sehgal, no admite documentación grafica de su arte. A la profesora Marisa Sobrino, le pareció humorísticamente una pieza demasiado explícita, pero yo creo que a todos y a ella misma, que es maestra de los comisarios de la muestra, nos encantó. Geniales son las fotografías de Thomas Struth sobre el Prado o la perfomance de Sergio Prego realizada y filmada en el museo.
Destacable también por su sutileza es la creación de Jeppe Hein. El joven artista danés, antes asistente de Olafur Eliasson, es muy conocido por sus obras de arte relacionadas con la meteorología y el movimiento. Aparte de tener un restaurante en Copenhague totalmente amueblado por piezas de artistas, de hacer las fuentes ingrávidas de la feria de Basilea y de crear jardines escultóricos, este crack del arte ha traído a Vigo una vanitas, que consiste en un muro blanco que se desplaza lateralmente en el museo de modo imperceptible.
Hay, en fin, un vídeo de Mario García-Torres que retrata unas variaciones de un filme de la nouvelle vague. Tres jóvenes cronometran el tiempo que tardan en visitar los museos corriendo a pierna partida. ¿Es eso lo que hay que hacer cuando se exponen banalidades? Desde luego que sí, en este caso olívico, la muestra se puede pasear a ritmo de adagio.
Un artista profesor doctor que no está en esta exposición pero que ya ha trabajado sobre el museo como medio en temporadas pasadas es Xoan Anleo. El artista especializado en cultura musical expone actualmente sus nuevas y deliciosas fotografías de flores y un vídeo sobre el no espacio en la galería Magda Bellotti de Madrid. Es el suyo un universo delicado y sugerente que además se ha mantenido en vanguardia y como centro de atracción desde hace casi veinte años.
El museo es el medio del siglo XXI y la cultura es un espectáculo .Román Padín Otero
I´ve just published este article autour de la expo que mon amie Iñaki Martínez Antelo has stablished en el museum que leads y autour de mon amie Xoan Anleo en Madrid...avec des pics de Marisa Marimon, Pilar de la Torre, Juan et moi
miércoles, 2 de julio de 2008
martes, 1 de julio de 2008
Juan Zúñiga Caballero
LA FAMILIA DEL PINTOR JUAN ZÚÑIGA CABALLERO ROMÁN PADÍN OTERO
Tanto el padre como la madre de Juan Zúñiga forman parte de conocidas familias de la provincia de Pontevedra. En concreto, la madre, Gloria, pertenece al linaje de los Caballero-Avalle, una estirpe que tiene orígenes remotos en el héroe romano Lisidas, quien se asentó en Galicia fundando los antecedentes de la Casa Infantada de Fiolledo y que data sus anales desde el siglo XI. El nombre latino evolucionó hacia el apellido Listas y cuenta la historia de la casa que en el siglo XI, bajo el reinado de Alfonso VI, el antepasado de la estirpe Álvaro de las Listas hizo una petición al Rey. Y siendo gravoso lo que el noble pedía a su señor, que no era sino que intercediese por otro cortesano injustamente deshonrado, el Rey, que se encontraba en Asturias en el valle de la Sierra, miró al infinito y exclamó: ‘‘¡Ah valle, a lo que me obligas!’’. Desde entonces los descendientes del solar de Fiolledo se llamaron Avalle.En el siglo XIV, la casa se emparienta con los Sotomayor y, en generaciones sucesivas, con los Marrán, Sarmiento, Pereira de Castro, Altamira y Mariño de Lovera. Tras el fallecimiento en 1915, sin descendencia directa de Manuel Avalle Pereira de Castro, sus mayorazgos y patronatos de las casas de Fiolledo, Marrán, Salceda de Caselas y Reboreda pasaron a su sobrino, el notario Abel Caballero Avalle. Padre de Indalecio Caballero y Moure, primogénito y sucesor de los títulos de la casa, quien se casó con Gloria Quinteiro Alonso.Del matrimonio nacieron siete hijos, entre ellos Gloria, la madre de nuestro anfitrión.Gloria, licenciada en Educación Física, se casó en el año 1955 con Francisco Javier Zúñiga Antón, procurador de los tribunales y relevante miembro de la sociedad ponteareana. En el día de la festividad del Pilar contrajeron matrimonio en la Parroquia de San Miguel, en el ayuntamiento de Ponteareas. Fue un acontecimiento social que ocupó páginas de los periódicos de la época.Tras la luna de miel en la capital de España, el matrimonio pasó parte de su vida conyugal en esa villa, lugar de residencia de numerosas familias ilustres propietarias de pazos, que a lo largo del siglo XIX trasladaron sus residencias al núcleo urbano, haciendo de la villa ponteareana una de las más bonitas de Galicia. Más tarde, al principio de los años setenta, el matrimonio se trasladó a Vigo, donde actualmente reside Gloria y varios de sus hijos.La casa familiar del padre en Ponteareas era una sólida y monumental casona del siglo XVII, con un gran portón coronado por una peineta barroca con patio interior y solana, que pasó a ser propiedad de la familia en las primeras décadas del siglo por compra del bisabuelo Antón.La casa familiar materna era la llamada de los Caballero, en los jardines de la Giralda. Se trataba de una preciosa construcción con alzado elegante de aires secesión coronada por una enorme mansarda.Del enlace nacieron cinco hijos: Francisco Javier, Senén, Abel Xaime, Carlos Manuel y Juan. Los estudios de la Educación Primaria y formación de juventud, los realizaron los niños en el colegio de los Jesuitas y también en el Labor y en el Alba. Todos los hermanos siguieron las tradiciones de estudios que heredaron tanto de la rama materna como paterna. Siguieron la costumbre de las letras y la judicatura propias a las familias de ambas ramas y las artes más vinculadas a la familia materna. Pues estudiaron leyes, marina mercante, económicas, entre otras materias. Abel Xaime se especializó además, entre otros campos, en el de la teología y, Juan completó su formación licenciándose en Bellas Artes.El padre de Juan, su abuelo y otros miembros de la familia tenían formación jurídica y desarrollaron actividades relacionadas con la administración y gestión legal. En lo que respecta a la tradición artística de este clan, es imprescindible mencionar al tío abuelo de Juan, el célebre escultor Alfonso Quinteiro, autor, entre otros, del monumento al Padre Fray Rosendo Salvado en Tuy.La tradición y abolengo de los Caballero-Avalle les vincula a varios señoríos, grandes casas palaciegas y títulos de índole religiosa. El pazo de Fiolledo es una de las propiedades vinculadas a la estirpe familiar. La casa, que está cargada de historia, es en la actualidad propiedad de una rama de la familia de nuestro anfitrión, Juan, y de ella se conservan por todos gratos recuerdos e innumerables fotografías. Vinculado al pazo se encuentra el título del señorío de Fiolledo y su mayorazgo.Otra de las casas de la familia es el precioso pazo de Salceda, una edificación a la que se vincula además el título de señor de Salceda.La casa de Reboreda, solar de los Pereira de Castro, otorgaba el señorío homónimo y, en fin, el señorío de Marrán correspondía también a otras tierras de la familia. Así pues, cuatro señoríos confluían en el primogénito de esta saga, que en la actualidad es Juan Carlos Caballero, primo de nuestro anfitrión.A parte de estas distinciones correspondía también al primogénito el título de Patrono Presentero. Se trata de una dignidad religiosa vinculada a los señoríos que otorgaba la facultad de nombrar párrocos y construir iglesias en las parroquias comprendidas en sus tierras.
La continuación con Indalecio Caballero y Gloria Quinteiro
El páter familias en el siglo XX es el abuelo de Juan, Indalecio Caballero y Moure, un conocido hombre de leyes y relevante personalidad en la vida social de la provincia de Pontevedra, quien, tras sus estudios en El Escorial y posterior formación jurídica, desarrolló distintas actividades profesionales, entre las que se destacaron la de depositario del Ayuntamiento de Ponteareas y diversas actividades mercantiles y jurídicas. Su hermano Abel destacó en la carrera castrense y tuvo cinco hijos de su matrimonio con Manola Álvarez.
Tanto el padre como la madre de Juan Zúñiga forman parte de conocidas familias de la provincia de Pontevedra. En concreto, la madre, Gloria, pertenece al linaje de los Caballero-Avalle, una estirpe que tiene orígenes remotos en el héroe romano Lisidas, quien se asentó en Galicia fundando los antecedentes de la Casa Infantada de Fiolledo y que data sus anales desde el siglo XI. El nombre latino evolucionó hacia el apellido Listas y cuenta la historia de la casa que en el siglo XI, bajo el reinado de Alfonso VI, el antepasado de la estirpe Álvaro de las Listas hizo una petición al Rey. Y siendo gravoso lo que el noble pedía a su señor, que no era sino que intercediese por otro cortesano injustamente deshonrado, el Rey, que se encontraba en Asturias en el valle de la Sierra, miró al infinito y exclamó: ‘‘¡Ah valle, a lo que me obligas!’’. Desde entonces los descendientes del solar de Fiolledo se llamaron Avalle.En el siglo XIV, la casa se emparienta con los Sotomayor y, en generaciones sucesivas, con los Marrán, Sarmiento, Pereira de Castro, Altamira y Mariño de Lovera. Tras el fallecimiento en 1915, sin descendencia directa de Manuel Avalle Pereira de Castro, sus mayorazgos y patronatos de las casas de Fiolledo, Marrán, Salceda de Caselas y Reboreda pasaron a su sobrino, el notario Abel Caballero Avalle. Padre de Indalecio Caballero y Moure, primogénito y sucesor de los títulos de la casa, quien se casó con Gloria Quinteiro Alonso.Del matrimonio nacieron siete hijos, entre ellos Gloria, la madre de nuestro anfitrión.Gloria, licenciada en Educación Física, se casó en el año 1955 con Francisco Javier Zúñiga Antón, procurador de los tribunales y relevante miembro de la sociedad ponteareana. En el día de la festividad del Pilar contrajeron matrimonio en la Parroquia de San Miguel, en el ayuntamiento de Ponteareas. Fue un acontecimiento social que ocupó páginas de los periódicos de la época.Tras la luna de miel en la capital de España, el matrimonio pasó parte de su vida conyugal en esa villa, lugar de residencia de numerosas familias ilustres propietarias de pazos, que a lo largo del siglo XIX trasladaron sus residencias al núcleo urbano, haciendo de la villa ponteareana una de las más bonitas de Galicia. Más tarde, al principio de los años setenta, el matrimonio se trasladó a Vigo, donde actualmente reside Gloria y varios de sus hijos.La casa familiar del padre en Ponteareas era una sólida y monumental casona del siglo XVII, con un gran portón coronado por una peineta barroca con patio interior y solana, que pasó a ser propiedad de la familia en las primeras décadas del siglo por compra del bisabuelo Antón.La casa familiar materna era la llamada de los Caballero, en los jardines de la Giralda. Se trataba de una preciosa construcción con alzado elegante de aires secesión coronada por una enorme mansarda.Del enlace nacieron cinco hijos: Francisco Javier, Senén, Abel Xaime, Carlos Manuel y Juan. Los estudios de la Educación Primaria y formación de juventud, los realizaron los niños en el colegio de los Jesuitas y también en el Labor y en el Alba. Todos los hermanos siguieron las tradiciones de estudios que heredaron tanto de la rama materna como paterna. Siguieron la costumbre de las letras y la judicatura propias a las familias de ambas ramas y las artes más vinculadas a la familia materna. Pues estudiaron leyes, marina mercante, económicas, entre otras materias. Abel Xaime se especializó además, entre otros campos, en el de la teología y, Juan completó su formación licenciándose en Bellas Artes.El padre de Juan, su abuelo y otros miembros de la familia tenían formación jurídica y desarrollaron actividades relacionadas con la administración y gestión legal. En lo que respecta a la tradición artística de este clan, es imprescindible mencionar al tío abuelo de Juan, el célebre escultor Alfonso Quinteiro, autor, entre otros, del monumento al Padre Fray Rosendo Salvado en Tuy.La tradición y abolengo de los Caballero-Avalle les vincula a varios señoríos, grandes casas palaciegas y títulos de índole religiosa. El pazo de Fiolledo es una de las propiedades vinculadas a la estirpe familiar. La casa, que está cargada de historia, es en la actualidad propiedad de una rama de la familia de nuestro anfitrión, Juan, y de ella se conservan por todos gratos recuerdos e innumerables fotografías. Vinculado al pazo se encuentra el título del señorío de Fiolledo y su mayorazgo.Otra de las casas de la familia es el precioso pazo de Salceda, una edificación a la que se vincula además el título de señor de Salceda.La casa de Reboreda, solar de los Pereira de Castro, otorgaba el señorío homónimo y, en fin, el señorío de Marrán correspondía también a otras tierras de la familia. Así pues, cuatro señoríos confluían en el primogénito de esta saga, que en la actualidad es Juan Carlos Caballero, primo de nuestro anfitrión.A parte de estas distinciones correspondía también al primogénito el título de Patrono Presentero. Se trata de una dignidad religiosa vinculada a los señoríos que otorgaba la facultad de nombrar párrocos y construir iglesias en las parroquias comprendidas en sus tierras.
La continuación con Indalecio Caballero y Gloria Quinteiro
El páter familias en el siglo XX es el abuelo de Juan, Indalecio Caballero y Moure, un conocido hombre de leyes y relevante personalidad en la vida social de la provincia de Pontevedra, quien, tras sus estudios en El Escorial y posterior formación jurídica, desarrolló distintas actividades profesionales, entre las que se destacaron la de depositario del Ayuntamiento de Ponteareas y diversas actividades mercantiles y jurídicas. Su hermano Abel destacó en la carrera castrense y tuvo cinco hijos de su matrimonio con Manola Álvarez.
Su mujer Gloria Quinteiro, la abuela de Juan, es una dama conversadora, locuaz y encantadora que vive en el centro de Vigo rodeada de los recuerdos de toda una vida y con el cariño de una familia tan destacada en amplios y variados campos. Es ella misma la memoria viva de una saga. Al charlar con ella y ver los álbumes familiares, va desgranando los recuerdos del siglo de viva voz. En su narración relaciona las casas que se vinculan a la familia. Menciona las decoraciones que en ellas engalanaban los salones. Destaca aquí un bonito conjunto de muebles de estilo Renacimiento y allí una colección de jarros de cerámica de Manises ricamente decorados con florcillas y pajaritos. También narra cómo la propiedad de Fiolledo, donde ella y su marido pasaban muchos veranos, fue arrasada por varias circunstancias, como las Guerras Carlistas. Como anécdota me cuenta que la historia, quizás apócrifa, evoca que para apagar fuegos en los incendios carlistas se usó el vino producido en la finca que se almacenaba en las bodegas de la casa. En la capilla de la propiedad había derecho de enterramiento y se coronaba el templo por un gracioso campanario y los blasones de la casa. Entre otros recuerdos familiares, me destaca con cariño Gloria el hecho de cómo fue retratada por su hermano Benjamín Quinteiro, en una efigie de busto con manto que representaba una alegoría de la plegaria. También su otro hermano artista, Alfonso, la retrató en diversas ocasiones captando todo su encanto y elegancia.
Artistas y creadores en el ámbito de una gran familia ponteareana
La brillante capacidad artística también ha sido generosa con Gloria Quinteiro, quien realiza de una manera amateur –lo que yo me atrevo a calificar– una de las más encantadoras obras de arte contemporáneo sólo dedicadas al disfrute privado. Ella tiene en su casa, que está decorada con un estilo peculiar, una fantástica casa de muñecas que ella misma ha hecho a lo largo de décadas, además de una colección de dibujos en álbumes, que son como pequeños bocetos de diseñador, que serían la pieza reina en cualquier bienal de arte contemporáneo. ¡A veces hay talentos que sólo se dedican a su entorno familiar!Dos de sus hermanos, Benjamín y Alfonso, son destacados artistas. El primero, fallecido en la Guerra Civil española, realizaba unas esculturas realistas de inspiración clasicista y aires art decó de líneas puras y sólida presencia. El segundo, Alfonso, sí pudo desarrollar una brillante carrera como escultor de obras monumentales para espacios públicos. Y destacó también como retratista en la realización de efigies de busto de impecable estilo figurativo y como excelso pintor de retratos, en los que igual que en la escuela clasicista española del XIX, representa la carne con trémula y vivaz pasión. También interesantes pintoras realistas de la familia son Dolores y Blanca Caballero.Juan Zúñiga Caballero es el último de los miembros de la saga dedicado a las Bellas Artes. Formado en la Facultade de Pontevedra y habiendo perfeccionado su interés por la gran pintura en museos de toda Europa, es un celebrado pintor realista que tiene la capacidad de representar el universo contemporáneo con la austeridad de los bodegones españoles y el vigor de los retratos de academia. Un digno representante de una saga axial en Galicia.
Artistas y creadores en el ámbito de una gran familia ponteareana
La brillante capacidad artística también ha sido generosa con Gloria Quinteiro, quien realiza de una manera amateur –lo que yo me atrevo a calificar– una de las más encantadoras obras de arte contemporáneo sólo dedicadas al disfrute privado. Ella tiene en su casa, que está decorada con un estilo peculiar, una fantástica casa de muñecas que ella misma ha hecho a lo largo de décadas, además de una colección de dibujos en álbumes, que son como pequeños bocetos de diseñador, que serían la pieza reina en cualquier bienal de arte contemporáneo. ¡A veces hay talentos que sólo se dedican a su entorno familiar!Dos de sus hermanos, Benjamín y Alfonso, son destacados artistas. El primero, fallecido en la Guerra Civil española, realizaba unas esculturas realistas de inspiración clasicista y aires art decó de líneas puras y sólida presencia. El segundo, Alfonso, sí pudo desarrollar una brillante carrera como escultor de obras monumentales para espacios públicos. Y destacó también como retratista en la realización de efigies de busto de impecable estilo figurativo y como excelso pintor de retratos, en los que igual que en la escuela clasicista española del XIX, representa la carne con trémula y vivaz pasión. También interesantes pintoras realistas de la familia son Dolores y Blanca Caballero.Juan Zúñiga Caballero es el último de los miembros de la saga dedicado a las Bellas Artes. Formado en la Facultade de Pontevedra y habiendo perfeccionado su interés por la gran pintura en museos de toda Europa, es un celebrado pintor realista que tiene la capacidad de representar el universo contemporáneo con la austeridad de los bodegones españoles y el vigor de los retratos de academia. Un digno representante de una saga axial en Galicia.
My friend el pintor Juan Zúñiga Caballero & his familia, estos aristócratas et les arts...
domingo, 22 de junio de 2008
Pedro Piñeiro
QUINTEIRO DA CRUZ Y LOS PIÑEIRO ROMÁN PADÍN
En la propiedad familiar de Quinteiro da Cruz transcurren buena parte de los recuerdos de esta saga durante el último medio siglo. La preciosa casa de campo es una arquitectura caprichosa llena de detalles escenográficos que se encuentra rodeada por un frondoso jardín que la vista no abarca. Salpicadas por el huerto, hay numerosas esculturas clásicas, pérgolas, jarros y otros juegos bucólicos de gran encanto. En uno de los bancos de la finca, charlo con mi anfitrión, Pedro Piñeiro.Frente a nosotros está una piscina de tamaño olímpico y me dice Pedro que su padre pensaba que las cosas debían tener una proporción acorde a su uso y una piscina para nadar necesitaba de una notable capacidad, así que hizo la más grande de las posibles. Esa divertida anécdota que denota la personalidad decidida del padre da pie en la conversación al repaso de la figura pública y privada de Victoriano Piñeiro Acosta. Victoriano, el padre de Pedro, fue durante muchos años alcalde de Vilagarcía de Arousa, municipio cercano al de Ribadumia, donde se encuentra la finca de los Piñeiro. También fue diputado provincial durante 12 años.En Vilagarcía, al frente de la municipalidad entre 1965 y 1976, espoleó Victoriano muchas actuaciones, entre otras gestiones fue él quien sentó las bases para la celebración de la Feria de Muestras, Fexdega. También la Fiesta de Exaltación del Marisco Perla de Arosa fue convocada por él. Esas citas, junto con la actividad portuaria, crearon grandes sinergias y desarrollo del tráfico mercantil en la ciudad. Completando la actividad motora de la economía local desde la alcaldía, durante el gobierno de Victoriano, se emprendieron numerosas obras públicas, entre otras, la construcción de las plazas de abastos de Vilagarcía, Carril y Vilaxoán. Se urbanizaron más de cien calles en esas tres zonas del ayuntamiento, se construyeron plazas y jardines como la Plaza de la Independencia y los jardines Fleming. También se hicieron, entre otros proyectos, varios colegios nacionales, la oficina de Correos y otros centros de uso público como parvularios, el ambulatorio y el centro de estudios de Renfe en Bamio.Victoriano era procurador de los Tribunales de Justicia, censor jurado de cuentas y auditor, profesor mercantil, agente de la propiedad inmobiliaria y maestro nacional. Así que aparte de haber tenido la dignidad de los cargos públicos, desarrolló también una sólida carrera en lo privado. Su afición a los deportes converge en el esfuerzo que realiza en Vilagarcía para la construcción del estadio de A Lomba y el gimnasio de la calle Castelao. Su interés por la flora le hace promover la inclusión de la ciudad en la Fiesta de la Camelia, deviniendo él mismo en destacado especialista de la flor icono de Galicia, al hacer una plantación fabulosa de esos árboles en la finca de la familia. En fin, su afición a la navegación, la tradición religiosa y cultural se plasma en la inauguración durante sus años de gobierno de la Ruta Fluvial Xacobea.Su perfil de hombre volcado en la mejora y desarrollo de las comodidades de sus convecinos, se vio premiada no solo por las encomiables labores que realizó durante sus lustros de trabajo, sino también por la concesión en el año 1976 del título de alcalde honorario a perpetuidad, la medalla de oro de la ciudad y el nombramiento de hijo predilecto de Vilagarcía”. Los recuerdos cariñosos al padre aparecen repetidamente en fotografías, cuadros, placas de homenaje y pequeñas historias sobre las cosas que amueblan la casa familiar de Quinteiro da Cruz. Un retrato del padre con don Juan Carlos y junto a él otro que lo representa junto a Álvaro Cunqueiro. No lejos, una fotografía del padre y la madre comiendo unos racimos de uvas y entre los viñedos de la finca, al mirar por la ventana, se ve un cruceiro bicentenario, conservado por Victoriano, del que me destaca Pedro que está labrado en una sola pieza de granito. La propiedad familiar en donde en la actualidad reside Pedro con su mujer, Verónica Rodríguez Plesky, y su hija Carlota, es la casa de la viuda de Victoriano, madre de Pedro, Maruxa Lago. Maruxa y Victoriano fueron padres también de tres chicas, María del Carmen, Beatriz y Teresa, siendo Pedro el único varón. Visitando al matrimonio formado por Maruxa y Victoriano en épocas diversas, estuvieron en la casa muchos amigos y personas entrañables. En la actualidad son Pedro y Verónica, quienes ejercen de anfitriones en la compañía de la madre viuda de Pedro y sus hijas. En torno a una enorme mesa de granito me hace notar Pedro que se celebró el primer Congreso de Poesía Gallega. Allí mismo se hicieron las firmas relativas a aspectos de importantes documentos como el Estatuto de Galicia. Entre los que frecuentaban la casa estaba el poeta Manuel María, quien dedicó preciosos versos a Pedro, a su familia y a los vinos de albariño que bajo el nombre de la casa se producen en la propiedad.En otra ocasión reciente fue el propio Pedro quien ofició de anfitrión de una gran reunión de literatos entre los que se encontraba Nélida Piñon y Alfredo Conde. Quinteiro da Cruz es una casa de la vida envuelta por la estética y la amistad.
Diversas tribulaciones y profesiones de un hombre de sociedad
Pedro, tras estudiar en un colegio en Vilagarcía, se trasladó a Santiago, donde se licenció en Biología y en Farmacia. Se diplomó en Óptica y obtuvo el título de Máster en Medio Ambiente. Ya desde su época de estudiante desarrolla una intensa vida social que viene a ser una tradición en la familia, pues la simpatía de conducta propia del anfitrión, es lo que vio en su casa desde la infancia.La afable personalidad de Pedro, su gran elocuencia como conversador y su enorme conocimiento de un gran abanico de materias, le hacen una especie de embajador oficioso de Vilagarcía y sus gentes. No solo es miembro del Real Club de Regatas desde siempre, sino que en los últimos años sus compañeros socios le han nombrado presidente. Y con la junta directiva han organizado importantes eventos para el mundo de la vela y la vida social gallega como la visita de Elcano a Vilagarcía coincidente con las celebraciones del centenario del club. En sus actividades particulares, sigue siendo un importante participante en el festival de la camelia, siguiendo la tradición paterna y poniendo en valor uno de los activos de las tierras Gallegas.Además, cultiva albariño y produce varios caldos que etiqueta de una manera singular pidiéndole cada vendimia a un artista plástico que le diseñe una imagen. Hay un pequeño museo en su sala de catas y, entre otros, destacan los diseños hechos para las botellas por Ramón Conde.Como no son aún bastantes las actividades que desarrolla, Pedro regenta una farmacia en el casco urbano de Vilagarcía.Su mujer Verónica, hace de infatigable compañera en estas actividades públicas y privadas de Pedro. Padres de una niña, están en el momento de redacción de estas líneas encinta de su segundo hijo.A buen seguro que padres e hijos serían un gozo para la vista del abuelo Victoriano, cuando todos llenaran la piscina enorme de la finca durante el verano gallego. Pues cualquiera sabe que esas simpáticas obras de jardines y parques familiares son del tipo de las que los paterfamilias hacen para ver disfrutar en ellas a sus descendientes..
Entre arcos de flores, pérgolas, parterres y camelias de ensueño
El jardín de los Piñeiro se puede llamar huerto de las fuentes, pues no importa dónde se fije la mirada, aparece un bello surtidor de agua con formas románicas, clasicistas o neobarrocas. En una gran explanada de verde se alza una fuente de copas grácil como un salto de agua. Cerca, un pilón medieval surte de alimento a un grupo de nenúfares y en otro sector de la finca varias filas de grifos hacen juegos de lanzadera acuosa. Junto a la capilla hay una pila bautismal y una escalinata con un bonito balaustre que da acceso a un onírico laberinto de encantadores parterres de camelias rodeando una recoleta fuente decorada con testas de equinos. Entrar en el laberinto de muros de hojas brillantes cuajados de flores de camelia multicolores es semejante a dejarse llevar por la evocación a Jean Cocteau en sus filmes protagonizados por la bella María Casares. En una vuelta nos vemos envueltos en flores blancas como la nieve y, más adelante, unas flores ligeras como un verso de Rosalía nos dirigen el paseo que sigue sin fin siempre sutil en la deliciosa caricia de las camelias de Galicia.La sensación de estar en el vientre amniótico de esta tierra es incomparable. Si la metáfora lo acierta, este jardín de camelias hecho de pasillos altos como la nota de un oboe y ligeros como el salto de Nureyev es el seno de nuestra tierra. La hermosa presencia de una naturaleza verdadera que aparece como por casualidad, pero que ha sido sabiamente guiada por el gesto del hombre en el vientre del huerto se hace notar con delicada armonía, todo es un concierto de color y forma. El equilibrio sincopado de lo eventual y lo previsto juega como las hadas corretearían en una noche de verano en este más bello jardín de camelias del mundo.
En la propiedad familiar de Quinteiro da Cruz transcurren buena parte de los recuerdos de esta saga durante el último medio siglo. La preciosa casa de campo es una arquitectura caprichosa llena de detalles escenográficos que se encuentra rodeada por un frondoso jardín que la vista no abarca. Salpicadas por el huerto, hay numerosas esculturas clásicas, pérgolas, jarros y otros juegos bucólicos de gran encanto. En uno de los bancos de la finca, charlo con mi anfitrión, Pedro Piñeiro.Frente a nosotros está una piscina de tamaño olímpico y me dice Pedro que su padre pensaba que las cosas debían tener una proporción acorde a su uso y una piscina para nadar necesitaba de una notable capacidad, así que hizo la más grande de las posibles. Esa divertida anécdota que denota la personalidad decidida del padre da pie en la conversación al repaso de la figura pública y privada de Victoriano Piñeiro Acosta. Victoriano, el padre de Pedro, fue durante muchos años alcalde de Vilagarcía de Arousa, municipio cercano al de Ribadumia, donde se encuentra la finca de los Piñeiro. También fue diputado provincial durante 12 años.En Vilagarcía, al frente de la municipalidad entre 1965 y 1976, espoleó Victoriano muchas actuaciones, entre otras gestiones fue él quien sentó las bases para la celebración de la Feria de Muestras, Fexdega. También la Fiesta de Exaltación del Marisco Perla de Arosa fue convocada por él. Esas citas, junto con la actividad portuaria, crearon grandes sinergias y desarrollo del tráfico mercantil en la ciudad. Completando la actividad motora de la economía local desde la alcaldía, durante el gobierno de Victoriano, se emprendieron numerosas obras públicas, entre otras, la construcción de las plazas de abastos de Vilagarcía, Carril y Vilaxoán. Se urbanizaron más de cien calles en esas tres zonas del ayuntamiento, se construyeron plazas y jardines como la Plaza de la Independencia y los jardines Fleming. También se hicieron, entre otros proyectos, varios colegios nacionales, la oficina de Correos y otros centros de uso público como parvularios, el ambulatorio y el centro de estudios de Renfe en Bamio.Victoriano era procurador de los Tribunales de Justicia, censor jurado de cuentas y auditor, profesor mercantil, agente de la propiedad inmobiliaria y maestro nacional. Así que aparte de haber tenido la dignidad de los cargos públicos, desarrolló también una sólida carrera en lo privado. Su afición a los deportes converge en el esfuerzo que realiza en Vilagarcía para la construcción del estadio de A Lomba y el gimnasio de la calle Castelao. Su interés por la flora le hace promover la inclusión de la ciudad en la Fiesta de la Camelia, deviniendo él mismo en destacado especialista de la flor icono de Galicia, al hacer una plantación fabulosa de esos árboles en la finca de la familia. En fin, su afición a la navegación, la tradición religiosa y cultural se plasma en la inauguración durante sus años de gobierno de la Ruta Fluvial Xacobea.Su perfil de hombre volcado en la mejora y desarrollo de las comodidades de sus convecinos, se vio premiada no solo por las encomiables labores que realizó durante sus lustros de trabajo, sino también por la concesión en el año 1976 del título de alcalde honorario a perpetuidad, la medalla de oro de la ciudad y el nombramiento de hijo predilecto de Vilagarcía”. Los recuerdos cariñosos al padre aparecen repetidamente en fotografías, cuadros, placas de homenaje y pequeñas historias sobre las cosas que amueblan la casa familiar de Quinteiro da Cruz. Un retrato del padre con don Juan Carlos y junto a él otro que lo representa junto a Álvaro Cunqueiro. No lejos, una fotografía del padre y la madre comiendo unos racimos de uvas y entre los viñedos de la finca, al mirar por la ventana, se ve un cruceiro bicentenario, conservado por Victoriano, del que me destaca Pedro que está labrado en una sola pieza de granito. La propiedad familiar en donde en la actualidad reside Pedro con su mujer, Verónica Rodríguez Plesky, y su hija Carlota, es la casa de la viuda de Victoriano, madre de Pedro, Maruxa Lago. Maruxa y Victoriano fueron padres también de tres chicas, María del Carmen, Beatriz y Teresa, siendo Pedro el único varón. Visitando al matrimonio formado por Maruxa y Victoriano en épocas diversas, estuvieron en la casa muchos amigos y personas entrañables. En la actualidad son Pedro y Verónica, quienes ejercen de anfitriones en la compañía de la madre viuda de Pedro y sus hijas. En torno a una enorme mesa de granito me hace notar Pedro que se celebró el primer Congreso de Poesía Gallega. Allí mismo se hicieron las firmas relativas a aspectos de importantes documentos como el Estatuto de Galicia. Entre los que frecuentaban la casa estaba el poeta Manuel María, quien dedicó preciosos versos a Pedro, a su familia y a los vinos de albariño que bajo el nombre de la casa se producen en la propiedad.En otra ocasión reciente fue el propio Pedro quien ofició de anfitrión de una gran reunión de literatos entre los que se encontraba Nélida Piñon y Alfredo Conde. Quinteiro da Cruz es una casa de la vida envuelta por la estética y la amistad.
Diversas tribulaciones y profesiones de un hombre de sociedad
Pedro, tras estudiar en un colegio en Vilagarcía, se trasladó a Santiago, donde se licenció en Biología y en Farmacia. Se diplomó en Óptica y obtuvo el título de Máster en Medio Ambiente. Ya desde su época de estudiante desarrolla una intensa vida social que viene a ser una tradición en la familia, pues la simpatía de conducta propia del anfitrión, es lo que vio en su casa desde la infancia.La afable personalidad de Pedro, su gran elocuencia como conversador y su enorme conocimiento de un gran abanico de materias, le hacen una especie de embajador oficioso de Vilagarcía y sus gentes. No solo es miembro del Real Club de Regatas desde siempre, sino que en los últimos años sus compañeros socios le han nombrado presidente. Y con la junta directiva han organizado importantes eventos para el mundo de la vela y la vida social gallega como la visita de Elcano a Vilagarcía coincidente con las celebraciones del centenario del club. En sus actividades particulares, sigue siendo un importante participante en el festival de la camelia, siguiendo la tradición paterna y poniendo en valor uno de los activos de las tierras Gallegas.Además, cultiva albariño y produce varios caldos que etiqueta de una manera singular pidiéndole cada vendimia a un artista plástico que le diseñe una imagen. Hay un pequeño museo en su sala de catas y, entre otros, destacan los diseños hechos para las botellas por Ramón Conde.Como no son aún bastantes las actividades que desarrolla, Pedro regenta una farmacia en el casco urbano de Vilagarcía.Su mujer Verónica, hace de infatigable compañera en estas actividades públicas y privadas de Pedro. Padres de una niña, están en el momento de redacción de estas líneas encinta de su segundo hijo.A buen seguro que padres e hijos serían un gozo para la vista del abuelo Victoriano, cuando todos llenaran la piscina enorme de la finca durante el verano gallego. Pues cualquiera sabe que esas simpáticas obras de jardines y parques familiares son del tipo de las que los paterfamilias hacen para ver disfrutar en ellas a sus descendientes..
Entre arcos de flores, pérgolas, parterres y camelias de ensueño
El jardín de los Piñeiro se puede llamar huerto de las fuentes, pues no importa dónde se fije la mirada, aparece un bello surtidor de agua con formas románicas, clasicistas o neobarrocas. En una gran explanada de verde se alza una fuente de copas grácil como un salto de agua. Cerca, un pilón medieval surte de alimento a un grupo de nenúfares y en otro sector de la finca varias filas de grifos hacen juegos de lanzadera acuosa. Junto a la capilla hay una pila bautismal y una escalinata con un bonito balaustre que da acceso a un onírico laberinto de encantadores parterres de camelias rodeando una recoleta fuente decorada con testas de equinos. Entrar en el laberinto de muros de hojas brillantes cuajados de flores de camelia multicolores es semejante a dejarse llevar por la evocación a Jean Cocteau en sus filmes protagonizados por la bella María Casares. En una vuelta nos vemos envueltos en flores blancas como la nieve y, más adelante, unas flores ligeras como un verso de Rosalía nos dirigen el paseo que sigue sin fin siempre sutil en la deliciosa caricia de las camelias de Galicia.La sensación de estar en el vientre amniótico de esta tierra es incomparable. Si la metáfora lo acierta, este jardín de camelias hecho de pasillos altos como la nota de un oboe y ligeros como el salto de Nureyev es el seno de nuestra tierra. La hermosa presencia de una naturaleza verdadera que aparece como por casualidad, pero que ha sido sabiamente guiada por el gesto del hombre en el vientre del huerto se hace notar con delicada armonía, todo es un concierto de color y forma. El equilibrio sincopado de lo eventual y lo previsto juega como las hadas corretearían en una noche de verano en este más bello jardín de camelias del mundo.
I´ve published this article autour de mon amie Pedro, un gentiluomo dal secolo XXI
Mónica Alonso y Silleras
MÓNICA ALONSO Y SILLERAS ROMÁN PADÍN OTERO
La artista Mónica Alonso ha viajado desde su Lugo natal a Salerno, en Italia, para presentar su nueva exposición. Esta joven dama del arte contemporáneo consigue crear percepciones sensoriales potenciadas cuando hace sus intervenciones estéticas en los espacios expositivos. Buscando en el recuerdo, se aparece la enorme bolsa de color bermellón que llenaba una de las salas de la Fundación Caixa Galicia hace casi un lustro. En otra ocasión creó una estructura tubular que se sostenía por un arranque con evocación a unos baños intergalácticos que llenaban de forma inquietante el panóptico del museo Marco de Vigo. Sus proyectos habitacionales en miniatura en el CGAC también fueron unas de esas representaciones que maximizaban lo bello y lo sensorial llegando a producir un síndrome de Stendhal revisitado en clave de siglo XXI. Aún en la galería May Moré de Madrid expuso las sugerentes esculturas de pared con formas que citaban a los abanicos de una Eva Futura llenos de colores como si fueran precolombinos, bajo el título Color Carne. Todo su universo pone en diálogo las formas esquemáticas con acabados pulcros creando ámbitos de experimentación cercanos a los sentidos y vinculados a la sublimación intelectual. Es el suyo un discurso sólido en el fondo y lúcido en la forma. Mónica Alonso fue beneficiaria de una beca de la Academia Española en Roma y durante su estadía en la capital del Tíber trabó amistad con Tiziana di Caro, que es la galerista que en esta ocasión exhibe la obra de la artista en Italia. La exposición de Salerno hace variaciones sobre la idea del calor y tendrá un pendant que se ha de celebrar en Santiago de Compostela en el otoño, en el que se tratará la cuestión del frío.
Es de sobra conocida la furibunda intensidad del calor en el sur de Italia durante los meses estivales, el llamado 'ferragosto', golpea con mano de hierro los cuerpos y el equilibrio emocional de las personas, incidiendo en comportamientos más planos o más irritados según cada caso. Pues bien, combinando los síndromes Stendhalianos a los que la artista, tiene acostumbrados a sus seguidores, ahora busca en la exposición italiana crear un síndrome estético imponiendo calor extremo al visitante de la intervención que hace en el espacio de la galería de arte. Varias estructuras color naranja servirán de soporte para crear espacios extremos donde jugar con el frío y el calor y participar así del plano experimental de esta gran artista. Una de las jóvenes cabezas brillantes del arte contemporáneo español que ahora triunfa también en Italia. Quien pinta paisajes fríos con toda la carga emocional del estilo desabrido de la estética informalista del arte español de los años cincuenta es Jorge Silleras, quien muestra sus cuadros de humildes materiales en la sala Araguaney. Este artista castellano traslada toda la austeridad de la vida mesetaria a sus piezas pictóricas, retratando lontananzas de paisajes y vistas del interior de los sentimientos amatorios a sus lienzos superpuestos a cartones. Hay un recuerdo al sentimiento del oblato o del cartujo o aún al arte póvera en esas piezas esquemáticas que propone el joven creador. Su paleta de colores melancólica en azules y grises es fiel reflejo del que siente como asceta y vive con la frugalidad del que se alimenta con el canto de los pájaros y el sonido de los copos de nieve al tocar el pedregal. Silleras y su universo frío, con Mónica Alonso y su mundo de calor. Dos creadores que son de especial interés y que son muestra clara de las postrimerías del caleidoscopio del arte siglo XXI.
La artista Mónica Alonso ha viajado desde su Lugo natal a Salerno, en Italia, para presentar su nueva exposición. Esta joven dama del arte contemporáneo consigue crear percepciones sensoriales potenciadas cuando hace sus intervenciones estéticas en los espacios expositivos. Buscando en el recuerdo, se aparece la enorme bolsa de color bermellón que llenaba una de las salas de la Fundación Caixa Galicia hace casi un lustro. En otra ocasión creó una estructura tubular que se sostenía por un arranque con evocación a unos baños intergalácticos que llenaban de forma inquietante el panóptico del museo Marco de Vigo. Sus proyectos habitacionales en miniatura en el CGAC también fueron unas de esas representaciones que maximizaban lo bello y lo sensorial llegando a producir un síndrome de Stendhal revisitado en clave de siglo XXI. Aún en la galería May Moré de Madrid expuso las sugerentes esculturas de pared con formas que citaban a los abanicos de una Eva Futura llenos de colores como si fueran precolombinos, bajo el título Color Carne. Todo su universo pone en diálogo las formas esquemáticas con acabados pulcros creando ámbitos de experimentación cercanos a los sentidos y vinculados a la sublimación intelectual. Es el suyo un discurso sólido en el fondo y lúcido en la forma. Mónica Alonso fue beneficiaria de una beca de la Academia Española en Roma y durante su estadía en la capital del Tíber trabó amistad con Tiziana di Caro, que es la galerista que en esta ocasión exhibe la obra de la artista en Italia. La exposición de Salerno hace variaciones sobre la idea del calor y tendrá un pendant que se ha de celebrar en Santiago de Compostela en el otoño, en el que se tratará la cuestión del frío.
Es de sobra conocida la furibunda intensidad del calor en el sur de Italia durante los meses estivales, el llamado 'ferragosto', golpea con mano de hierro los cuerpos y el equilibrio emocional de las personas, incidiendo en comportamientos más planos o más irritados según cada caso. Pues bien, combinando los síndromes Stendhalianos a los que la artista, tiene acostumbrados a sus seguidores, ahora busca en la exposición italiana crear un síndrome estético imponiendo calor extremo al visitante de la intervención que hace en el espacio de la galería de arte. Varias estructuras color naranja servirán de soporte para crear espacios extremos donde jugar con el frío y el calor y participar así del plano experimental de esta gran artista. Una de las jóvenes cabezas brillantes del arte contemporáneo español que ahora triunfa también en Italia. Quien pinta paisajes fríos con toda la carga emocional del estilo desabrido de la estética informalista del arte español de los años cincuenta es Jorge Silleras, quien muestra sus cuadros de humildes materiales en la sala Araguaney. Este artista castellano traslada toda la austeridad de la vida mesetaria a sus piezas pictóricas, retratando lontananzas de paisajes y vistas del interior de los sentimientos amatorios a sus lienzos superpuestos a cartones. Hay un recuerdo al sentimiento del oblato o del cartujo o aún al arte póvera en esas piezas esquemáticas que propone el joven creador. Su paleta de colores melancólica en azules y grises es fiel reflejo del que siente como asceta y vive con la frugalidad del que se alimenta con el canto de los pájaros y el sonido de los copos de nieve al tocar el pedregal. Silleras y su universo frío, con Mónica Alonso y su mundo de calor. Dos creadores que son de especial interés y que son muestra clara de las postrimerías del caleidoscopio del arte siglo XXI.
L´altra notte al airport da Ciampino I met Mónica Alonso, lei iba a exponer en el Sur de Italia. She told me some autour de sa nouvelle exposition et j´ai fait un text per parlare de la mia amica Mónica, une grand dame de l´art...aussi Silleras
miércoles, 18 de junio de 2008
Roman & Roma & Artnotes 21
El neoconceptualism in contemporary art makes my hair go like Meduse, grâce qu´il y a encore les Goitia, Sourrouille, Zúñiga, Gaüeca, Cidoncha, Conde, Arregui, autrefois moi, je devendrais un zoomorfo! Some articles I´ve published dans le dernier numero de Artnotes et aussi des photos nella casa di Blanca á la piazza Navona
Suscribirse a:
Entradas (Atom)